文/北京青年報記者楊文杰

統籌/滿羿

徐康

(資料圖片僅供參考)

在央視一套黃金檔和愛奇藝同步播出的《熟年》26日晚收官。劇如其名，該劇因為不粉飾、不躲閃的表達態度，娓娓道來生活困境的真實質感，以及后半程持續輸出既有刺痛亦有回味的解答，播出后勁十足，被認為是2023年上半年口碑最好的家庭情感類臺網劇。值得一提的是，該劇是《長安十二時辰》、《狂飆》出品方留白影視首次涉足都市情感題材，創始人、總制片人徐康接受北青報記者采訪，透露這家屢屢貢獻爆款又略帶神秘色彩的“后起之秀”，在電視劇制作領域的方法論。

影視作品最重要是對社會的洞察和表達

北青報：為何要走出“舒適區”，選擇了“熟年”這部小說作為影視化改編對象？

徐康：《熟年》是我們留白影視拍的第一部現實主義的大劇。首先，這個故事就很吸引我，它很真實也很溫暖。它圍繞倪家的家庭故事展開，展現出老倪家家庭成員們在不同的人生階段下，面對婚姻、事業、生育、養老等不同問題時做出的選擇。

公司里不管制片人還是我，到了一定年齡之后，希望作品能呈現出來的是對社會的洞察和表達。我們看到了《熟年》的小說，老倪家這群人他們在矛盾困局中，與自我和解，與他人和解，找尋屬于自己的幸福，每個人最后展現的都是溫暖的那面，我覺得這是很多同類小說里很少能帶給我這種感覺的，所以想要拍給大家看，能讓大家有共鳴的感受。

北青報：在古裝劇、懸疑題材上大獲成功的經驗，對挑選項目、選擇演員和制作都市題材提供了哪些借鑒參考？

徐康：其實最核心的還是故事和人物。我覺得好的作品其實都是一樣的，你的劇本故事要做好做扎實，然后演員與角色匹配度高，要貼合角色。另外整個制作上面給人要有代入感，是符合這些人物和這個時代背景的，這是一個比較寬泛的特點。不同類型的劇面對的觀眾不一樣，我們可能還需要有一些額外的特點優勢，去找到為什么要你看這部劇的原因。

生活劇應該不制造狗血不販賣焦慮

北青報：劉新導演之前在接受采訪時表示《熟年》是“返璞歸真”，回到生活真相來獲得觀眾共鳴，您是如何看待這個問題的，您認為這部作品在同類題材中的獨特之處都有哪些？

徐康：《熟年》我們定義它為溫暖現實主義劇集，所以它有一個很鮮明的特點，叫生活流，也是劉新導演說的“返璞歸真”。生活流對我們來講，它應該從真實的生活中去給大家展現一些不同的力量，不制造狗血，不販賣焦慮。我覺得每一個觀眾他可能會有自己的共鳴點和自己的代入的角色，或者說他能找到一些他自己感受到的力量。

北青報：《熟年》最先獲得好評的是一眾演員與角色的貼合，請問演員選擇經歷了怎樣的過程？

徐康：當劇本出來之后，我們覺得這部劇是比較偏向群像的，這些角色各有各的特點。對我們來講最重要的是“貼臉”，就是這個演員無論是從他的氣質、外形、年齡，包括他的性格，我們希望他是更貼合這個角色本身的，我覺得我們演員的選擇是非常貼合角色應該賦予的這些東西的。

北青報：郝蕾扮演的張春梅是個情感非常復雜的角色，被認為非常寫實，對中年女性面臨困境的剖析很深。您認為她的存在有何共情價值？

徐康：張春梅這個角色有復雜性，她一面在職場上披荊斬棘，另一面她在家庭當中面對婆婆要照顧，面對要離婚的丈夫要溝通，面對叛逆兒子的退學要處理等，這種家庭問題是她作為媽媽、妻子等生活里的那一面，這種綜合性其實是不太容易的，也是有一些女性觀眾有共情的地方。

北青報：劉奕君扮演的倪偉強是近年熒屏上非常稀缺的一個中年男性形象。為何要濃墨重彩塑造這樣一個男主角？

徐康：大家看劇的時候，可能會看到他前期是一個不可理喻的狀態。你在現實中或許見過這樣的人，但是你就不理解為什么他會這樣，我們想表現出來給大家看，也許一些男性觀眾其實是能理解他內心的想法。所以他這個角色其實是很大膽的，天然帶著巨大難度。他的弧光展現是后面娓娓道來的，告訴你為什么他是這樣，以及他最后整個大的轉變。

《三萬英尺》等現實題材布局賽道

北青報：您對家庭情感劇在市場大趨勢下如何進階有怎樣的思考？《熟年》哪些方面踐行了您的這些思考和嘗試？

徐康：《熟年》這種現實題材或者都市情感的劇有一點是很重要的，你要直擊現在的社會話題，其實在社會的不同階段的話題也不一樣，大家在意的點或者希望看到的這些故事也不一樣，我覺得《熟年》里面是探討了挺多比較廣泛的這種會讓人有共鳴的話題，這些話題是天然融入到故事和人物中的，所以它會有一種真實強烈的代入感和共鳴感。

北青報：經過這次試水，未來留白影視在都市現實題材賽道的布局有何打算？

徐康：后面我們還會有《三萬英尺》這類敘事沿著我們當代的現實主義題材去呈現的作品。

關鍵詞：